توضیحات:

چگونه به رنگ LIGHT
من می آموزد که چگونه به رنگ و رسم نور. من هم یک متخصص نور هستم. شیفتگی من نسبت به شامل نور، نه تنها تجاری، خرده فروشی جنبه، اما هنری است. هنگامی که طراحی و نقاشی مهارت به نقطه توسعه یافته که در آن می توانید با دقت قرار داده آنچه آنها را ببینید، ایجاد نور و سایه مطالعه قرار گرفته است و موضوع را صادقانه مشخص ظهور در جهان را از فضا و حجم.

یادگیری به دیدن
در واقع، تصویر نور و سایه با استفاده از رنگ های تیره و روشن در نقاشی و گرادیان رنگی در نقاشی انجام می شود. برای یک دانش آموز آغاز این اغلب نیاز به برخی از مهارت های بصری برای اولین بار، من دانش آموز به آن لازم است به تبدیل آنچه آنها را به یک چشم انداز دو بعدی است که آنها می توانند به سطح دو بعدی مانند یک بوم و یا یک صفحه محتوی قطعات کوتاه ادبی ترجمه را ببینید.

شبکه های قدرتمند
دیدن اشیاء دو بعدی را می توان در راه های مختلفی انجام می شود. ساده ترین (و بیشتر زمان آزمایش) است که برای ساخت یک شبکه در مقابل موضوع - که می تواند اشیاء واقعی، یک عکس یا یک عکس. این را می توان به سادگی با نگه داشتن ترین یک مداد صورت عمودی و افقی در برابر اشیاء مشاهده، مقایسه اشکال خود را به خطوط عمودی و افقی از مداد انجام می شود.

نور و سایه به راحتی تشخیص و ایجاد شده با این روش شبکه. چگونه اشیاء روشن هستند را می توان در کاغذ یا بوم با مشاهده و ایجاد مجدد نور و سایه در بازی در هر ربع تعریف شده است. در انجام این توسط سایه و برجسته، نور و نور و در نتیجه، حجم ایجاد شده است، این توهم را از فضای سه بعدی ایجاد می شود، دوباره متولد بر روی یک سطح دو بعدی است.

LINE اولیه و رنگ
دقت، و همچنین نور و سایه همیشه انگیزه تصویر می کشد تصاویر هنرمندانه است. قبل از رنسانس، آثار هنری در اروپا اشیاء (چهره، منظره، ساختمان) در یک فضای مسطح به تصویر کشیده. هیچ نور و سایه وجود دارد. آمار و ارقام مشخص و رنگی در یک سبک بسیار شبیه به یک کتاب رنگ آمیزی شد. این تصاویر به خوبی به پنجره های شیشه ای رنگ آمیزی و موزاییک ترجمه شده است. سادگی خود را از خط و رنگ به قدرت پیکرنگاری کمک، اغلب از اهمیت مذهبی.

این برای من جالب است که این سفر آغاز طراحی و نقاشی طول می کشد اغلب تکرار گذار تاریخی از استفاده قرون وسطی از خط و رنگ در سبک به برنامه رنسانس فضای روشن و حجم. و، با پیشرفته تر، سفر خود را اغلب همچنان به تکرار بازگشت معاصر به خط و رنگ در، اولویت برای به تصویر می کشد تخت، فضای کم عمق و رنگ جامد.